Terug naar de hoofdpagina
Noord Nederlandsche Boekhandel - www.internetboekhandel.nl
Index pagina
Kassa / Afrekenen
 Uitgebreid Zoeken
 Rubrieken overzicht
Vers van de pers
Bestseller 60
Opruiming
Navigatie kolom:
-
Uw winkelwagentje
Bij de kassa kunt u afrekenen
Winkelwagen
Naar de kassa
-
Zie ook:
Pagina 1
Boekenkasten
Alle leverbare titels
Antiek
Architectuur
Fotografie, film, video
Friese kunst, fotoboeken
Grafische kunst
Muziek
Rembrandt
Van Gogh
Verzamelen
Beeldende kunst
Beeldende kunsttechnieken
Kunst algemeen
Kunstgeschiedenis
Monografie (kunst)
Theaterkunst
Toneel en theaterdans
Vormgeving en design
Buitenlandse boeken:
Applied art
Art history
Dutch painters
General art
General painters
Non-western art
Zojuist verschenen:
Kunst Algemeen
Kunstuitingen
Kunst Technieken

Zoek titels :
Ruim 1.000.000 Boeken/CD-Rom/DVD
Nederlandse uitgaven 
Buitenlandse uitgaven 
Zoek in de beschrijvingen:
Meer dan 140.000 titels
Onderwerpen:
Atlassen / cartografie
CD-Rom's:
  Algemeen
  EduRom's / Digikidz
  Kinderen
Computerboeken:
  Computercursussen
  IT Algemeen
  Certification (Microsoft e.a.)
  Visuele leermethode
  Voor Dummies
DVD algemeen
  Kinderen en jongeren
  Uw geboortejaar op DVD
Economie / Bedrijven
English books
Esoterie
Filosofie
Friesland:
  Geschiedenis
  Kunst / fotoboeken
  Recreatie / natuur
  Friese taal / woordenboeken
  Friestalige kinderboeken
  Friestalige poëzie
  Friestalige romans
  Friestalige strips
  Fryske klassiken II
  Leeuwarden
  Groningen
Geschiedenis:
  1e / 2e Wereldoorlog
  Algemeen
  Indonesië
  De VOC
Godsdienst
  De Nieuwe Bijbelvertaling
Hobbyboeken
Kaartenmaken
  Foto,film,video en geluid
  Tekenen,schilderen,kaligrafie
Kinderboeken:
  Algemeen
  Bekroonde kinderboeken
  Harry Potter
  Kleuter en peuterboeken
  Prentenboeken
Koninklijkhuis
Koken
  Per land & streek
Kunst:
  Algemeen
  Antiek
  Architectuur
  Fotografie, film, video
 Grafische kunstvormen
 Verzamelen
Literatuur / Romans:
  Biografieën
  Nederlands
  Poëzie
  Thrillers
  Vertaald
  Hugo Claus
  Hella Haasse
  Harry Mulisch
  Privé en open-domein
  Gerard Reve
  Tolkien
Maatschappij
Management
Medisch
Muziek boeken
Natuur boeken:
  Algemeen
  Kamerplanten
  Tuinieren
  Weer
Opvoeding / Onderwijs
Politiek
Psychologie
Ramsj / Opruiming
Recht
Reisverhalen
Taalgidsen
Sociologie
Sport:
 Algemeen
 Denksport
Strips:
 Strips voor kinderen
 Avonturenstrips
 Fantasy
 Humor
 Avonturen
 Algemeen (volwassenen)
 Voor iedereen (8-80)
 Realistische strips voor volwassenen
Watersport/Zeilen
Wetenschap/Techniek:
  Astronomie / ruimtevaart
  Auto's
  Autovraagbaken
  Elektrotechniek
  Scheepvaart
  Spoorwegen
  Vliegtuigen
Woordenboeken/Taal:
  Taal / Letteren
  Woordenboeken
  Friese taal / woordenboeken
  Grote van Dale CD / boek
Informatie:
Bij de kassa kunt u afrekenen
Naar de kassa
Terug naar de hoofdindex
Hoofdindex
Stuur ons een E-Mailtje: info@nnbh.com
Vragen?
Uitgebreide zoekpagina
Uitgebreid zoeken
Informatie
Wie zijn wij?
Help? :
Werkt het bestellen niet? Klik hier om uit een frame te komen. Cookies en Javascript moeten werken. 
Uitgebreide zoekopties kunt u op onze zoekpagina vinden.
Verdere hulp:
Betalingsmogelijkheden
Leveringsvoorwaarden
Informatie over ons.

|

Kunst, o.a. Schilderkunst pagina 2:

Braamhorst, K., Ikonen lexiconKarin Braamhorst

Ikonen lexicon

Prijs Euro 39.95

Ikonen zijn prachtig en vol betekenis. In de Oosterse kerk is de ikoon net zo onmisbaar als de bijbel. Ikonen trekken steeds meer liefhebbers. Daarmee groeit de behoefte aan een toegankelijk, verklarend boek over deze religieuze voorstellingen.

Alfabetisch geordend, van Alfa tot de Zweetdoek van Veronica, is het een prettig leesbaar naslagwerk. Ikonen kunnen niet zonder kleur. Daarom sieren veel, niet eerder gepubliceerde kleurenafbeeldingen het boek.

Het Ikonen lexicon is meer dan een opsomming van begrippen: het is een prachtige verzameling verhalen over de geschiedenis en de symboliek van ikonen, over theologische geschilpunten en ontroerende legenden.

Gebonden, 

Niet meer leverbaar!


Pioniers van het Vlaams expressionisme van den Berghe / Permeke / de SmetKees van Twist, Robert Hoozee, Willy van den Bussche, Piet Boyens

Pioniers van het Vlaams Expressionisme

Van Den Berghe, Permeke, De Smet

Prijs Euro 24.95

Het Vlaams expressionisme heeft zijn wortels in Nederland en Engeland. De kunstenaars Van den Berghe en De Smet, die tijdens de Eerste Wereldoorlog vluchtten naar Nederland, vonden in het Hollandse kunstmilieu het ‘moderne’ klimaat, dat hun vaderland hen niet op die wijze had kunnen geven. Deze situatie in Nederland was te danken aan een kleine groep schilders, die te Amsterdam reeds voor het uitbreken van de Eerste Wereldoorlog aanvankelijk op de hoogte waren van de Europese kunst.

De Smet en Van den Berghe ondergingen hier in enkele jaren tijd de invloed van de Europese moderne stromingen, waaronder het Duits expressionisme, het fauvisme, het futurisme en het kubisme. Permeke, die als soldaat gewond werd overgebracht naar Engeland, werd in zijn isolement in Engeland op de hoogte gesteld van de ontwikkeling in de moderne kunst door de Vlaamse vluchtelingen, die in Nederland verbleven.

In dit boek wordt duidelijk dat het Vlaams expressionisme onderdeel is van een grote groep modernistische stromingen en verschillende elementen uit deze richtingen heeft verwerkt. In kunsthistorisch opzicht vormt het Vlaams expressionisme de verbindende schakel tussen het Duits expressionisme, het Hollands expressionisme en het postkubisme uit Frankrijk.

Gebonden, 

Niet meer leverbaar!


Frederik H. Kreuger, Han van Meegeren, MeestervervalserFrederik H. Kreuger

Han van Meegeren, Meestervervalser

Prijs Euro 19.95

De grootste schilders ter wereld waren Nederlanders.Waarom zou de grootste vervalser aller tijden dan ook geen Nederlander zijn? Naast schilders als Rembrandt, Vermeer en Van Gogh slaat Van Meegeren als meestervervalser beslist geen gek figuur.

Han van Meegeren was niet alleen een begenadigd schilder, hij was ook een verdienstelijk wetenschapper, psycholoog en kunstkenner. Dat verklaart, volgens Frederik Krengen, het enorme succes dat Van Meegeren met zijn vervalsingen had. Zijn schilderij De Emmaüsgangers zou nog steeds als een Vermeer in het Museum Boymans hangen als Van Meegeren in 1945 niet gearresteerd was op verdenking van collaboratie. Om een celstraf (of erger) te ontlopen, moest Van Meegeren wel toegeven dat dit schilderij, dat hij aan rijksmaarschalk Göring had verkocht, helemaal geen Vermeer was, maar een vervalsing van eigen hand.

Dit boek bevat het ware verhaal over het turbulente leven van Han van Meegeren. Een leven waarin, behalve de kunst, ook feesten, drank en vrouwen een grote rol speelden. De techniek van het vervalsen wordt uit de doeken gedaan. Ook wordt duidelijk dat Van Meegerens vrouw Jo lang niet zo onschuldig was als ze altijd heeft beweerd en dat er bovendien nog steeds Van Meegerens als oude meesters in musea hangen.

Frederik Krengen, hoogleraar in Delft, baseerde zijn biografie op een door hem zelf ontdekt manuscript, de geautoriseerde, maar nooit uitgegeven biografie van Jacques Van Meegeren, de zoon van de vervalsen Daarnaast raadpleegde hij vele kunstkenners en naaste familieleden van de meestervervalser.

Een biografie op basis van nieuwe feiten

Redactie: C. Bock

Gebonden, 

Niet meer leverbaar!


Rau, H., Ton Schulten schilder vab het Consensisme = Maler des Konsensismus = Painter of ConsensusismHartmut Rau

Ton Schulten

Schilder van het Consensisme, Maler des Konsensismus, Painter of Consensusism

Prijs Euro 34.95

Dit boek is een inleiding in de visuele wereld van Ton Schulten. Het toont zijn paradijselijke landschapsmozaïken die overstromen van licht. Daarnaast wordt Schultens mystieke verlangen naar licht in het leven en zijn ode aan de kracht van de kleuren verklaard. Hij schept een nieuwe poëtische werkelijkheid, waarmee hij zijn levensvreugde en hoop op harmonie wil doorgeven.

Ton Schulten bewijst in dit boek een kunstenaar te zijn die inspireert en ons de kracht geeft om positief te denken.

De uitzonderlijke kwaliteit en de eigenheid van zijn schilderkunst vormen al jaren de basis voor een positieve ontvangst bij een breed publiek.

Fotografie: R. Muurlink e.a.
Vertaler: Amsterdam UvA Vertalers

Tekst in het Nederlands; Text in English; Text im Deutsch

Gebonden, 
In Winkelwagentje In Winkelwagentje Snel leverbaarBij u in huis op: zaterdag


Rudy Hodel, Sjoerd de VriesRudy Hodel

Sjoerd de Vries

Prijs is niet bekend

Voorwoord:
Alles aan Sjoerd de Vries is kunstenaar. Bij hem kun je je niets anders voorstellen. Altijd bewegend tussen het leven en het kunstenaarschap. Altijd op weg naar het atelier en terug. Krassend en schurend aan mens en landschap. Het Friese land en de Friese mens.

Aan het werk kun je de omgeving aflezen. Net als bij Picasso. Maar die verhuisde regelmatig. Sjoerd de Vries beweegt zich slechts tussen Leeuwarden en Heerenveen met kleine uitstapjes. Sjoerd de Vries heeft zich nooit ontwikkeld. Dat was hij al. Zijn zelfportret uit 1965 is het begin en het einde. Schilderkunst in Friesland betekent voor mij jan Mankes en Sjoerd de Vries. Stille kunst voor liefhebbers. Een groep die steeds groter wordt. Terecht.

- Wim van Kripen

Deze uitgave is verschenen ter gelegenheid van de tentoonstelling van Sjoerd de Vries in het Gemeentemuseum Den Haag.

Tekst in het Nederlands; Tekst in het Fries; Text in English

Gebonden, 

Niet meer leverbaar!


Unger, M., Het Nederlandse sieraad in de 20ste eeuwMarjan Unger

Het Nederlandse sieraad in de 20ste eeuw

Zonder wrijving geen glans

Prijs Euro 59.50

Het sieraad is een kleinood waaraan zich zowel voor de maker als voor de drager vele betekenissen kunnen hechten, zoals praktische, esthetische en emotionele. Deze rijkdom dient als leidraad voor dit boek, waarin voor het eerst de geschiedenis van het Nederlandse sieraad vanaf het begin van de twintigste eeuw in zijn geheel wordt behandeld. De sieraden worden geplaatst in hun culturele, politieke, maatschappelijke en economische context.

Het boek schenkt uitvoerige aandacht aan afzonderlijke sieraden, zowel de avant-gardistische als de klassieke en populaire, en aan de ontwerpers en makers ervan. De ruim 350 illustraties bieden een schat aan visuele informatie, die ongekend is in het vak.

Het Nederlandse sieraad in de 20ste eeuw bestrijkt onder meer de avant-garde van de Nieuwe Kunst, fraai juwelierswerk uit de jaren twintig, het gehamerde zilver van de Amsterdamse School, onedele sieraden, oorlogssieraden, de draadconstructies uit de jaren vijftig en de opzienbarende ontwikkelingen van de Nederlandse avant-garde ontwerpers vanaf de late jaren zestig, aangevuld met populaire genres als de Zeeuwse knop en het mannensieraad uit de jaren negentig.

Het motto van het boek, zonder wrijving geen glans, heeft onder meer te maken met de typisch Nederlandse weerstand tegen blijken van ijdelheid en het tonen van welstand op het eigen lichaam.

Het motto slaat ook op de moeizame relatie tussen de avant-gardistische sieradenontwerpers en de vaak zo behoudende juwelenhandel en -industrie. Al met al is het een klein wonder dat juist het Nederlandse avant-gardistische sieraad in de laatste decennia van de twintigste eeuw doordrong tot de absolute wereldtop. Het bezit een eigenheid die diepgeworteld blijkt te zijn in de geschiedenis van ons land.

2,5 kg
Gebonden, 


Kijk voor meer titels hieronder, of sneup door onze boekenkasten:
Terug naar pagina 1
Meer pagina's met foto en beschrijving:
Lijsten met alle leverbare titels zijn ook op te vragen:

Barrow, ALMA-TADEMA, LawrenceRosemary Barrow

Lawrence Alma-Tadema

Prijs Euro 32.95

Sir Lawrence Alma-Tadema (18361912) was one of the finest and most distinctive of the Victorian painters. Dutch-born, he moved to London in 1870, and became famous for his depictions of the luxury and decadence of the Roman Empire, set in fabulous marbled interiors or against a backdrop of dazzling blue Mediterranean sea and sky.

In this original and penetrating study, Rosemary Barrow presents an absorbing and often amusing portrait of an exuberant personality who carved out a brilliant career for himself at the heart of Londons artistic and cultural lite. But above all she subjects the paintings to a fresh scrutiny, and reveals that Alma-Tadema, a knowledgeable student of antiquity, repeatedly used literary and archaeological allusions in his paintings to subvert their apparently innocent meaning.

Neglected after his death, Alma-Tademas paintings are once again admired for their beauty and their remarkable mastery of light, colour and texture. With its fresh and intriguing new insights into his personality and intentions, this book now provides a challenging reassessment of a major artist.

Text in English

In Winkelwagentje In Winkelwagentje Levertijd: 5 tot 7 werkdagen


Smets, I., Rubens in AntwerpenIrene Smets

Rubens in Antwerpen

Prijs Euro 15.00

Rubens en Antwerpen horen bij elkaar als a  en b, als goud en diamant, even vanzelfsprekend. Het leven van Rubens speelde zich voor een groot deel in de Scheldestad af, hier bouwde hij zich een prachtige woning, hier bracht hij zijn wereldberoemde werken tot stand.

Vanaf maart 2004 staat de schilder die deze stad zoveel roem heeft gebracht, centraal in verscheidene musea en historische monumenten van Antwerpen. Het Rubensjaar 2004 is dé gelegenheid om Pieter Paul Rubens te herontdekken.

Ludion draagt bij tot die vernieuwde kennismaking door de uitgave van een boek waarin de kunstenaar op een boeiende manier wordt voorgesteld in het kader van zijn stad Antwerpen. Rubens' oeuvre mag dan verspreid geraakt zijn over de hele wereld, een aanzienlijk deel ervan valt nog te bewonderen in meer dan tien Antwerpse musea en kerken.

Dit boek brengt een introductie tot deze schilderijen, tot de kunstenaar en zijn stad, en is tegelijk een praktische gids om in Antwerpen naar Rubens op zoek te gaan, ook ná 2004.

In Winkelwagentje In Winkelwagentje Snel leverbaarBij u in huis op: zaterdag


Wolfgang Holler und Petra-Kuhlmann-Hodick (Hrsg.), Henri de Toulouse-LautrecWolfgang Holler und Petra-Kuhlmann-Hodick (Hrsg.)

Henri de Toulouse-Lautrec

Noblesse des Gewöhnlichen

Prijs van Euro 56.50 voor Euro 42.40

Die Faszination des Werkes von Henri de Toulouse-Lautrec (1864-1901) ist ungebrochen. Seine Sicht auf Paris hat unser Bild der Weltstadt im Fin de Siècle bleibend geprägt. Kaum ein Pariser Andenkenladen, kaum ein Bouquiniste entlang der Seine, in dem keine Reproduktionen seiner Arbeiten angeboten würden.

Der vorliegende Katalog beschäftigt sich mit seinen Lithographien - eine Technik, die er mit zeichnerischer Genialität und Raffinesse auf den Höhepunkt ihrer künstlerischen Ausdrucksmöglichkeiten führte, wobei er die Mode dekorativer Schönlinigkeit in eine Sprache von klarer, oft gnadenloser Charakteristik umwandelte. Toulouse-Lautrec interessierte die Welt des Pariser Nachtlebens, die Weit der dekadenten Bohème und der einfachen Menschen in den Ballsälen, Bars, Bordellen, Varietés und Theatern.

Es entstanden Bilder einer bis dahin künstlerisch kaum gewürdigten Gesellschaft. Der bibliophil gestaltete Band präsentiert zum ersten Mal die Toulouse-Lautrec-Sammlung des Kupferstich-Kabinetts Dresden, die bereits zu Lebzeiten des Künstlers aufgebaut wurde und zu den qualitätvollsten und umfangreichsten Beständen ihrer Art gehört.

Text im Deutsch
Gebonden, 
In Winkelwagentje In Winkelwagentje In voorraadBij u in huis op: zaterdag


Elisabeth Pineau, Die Magie des BernsteinsElisabeth Pineau

Die Magie des Bernsteins

Das Bernsteinzimmer von Zarskoje Selo bei St. Petersburg

Prijs van Euro 29.80 voor Euro 22.35

Es wat Friedrich I., der 1701 ein außergewöhnliches Meisterwerk in Auftrag gab: Zwölf Bernsteinpaneele, ganz aus dem warm glühenden Gold der Ostsee geschaffen. Als Russlands Zar Peter I. diese Tabakkabinett aus Bernstein im Jahr 1716 sah, war er begeistert und König Friedrich Wilhelm I. machte es ihm zum Geschenk.

Peters Tochter Elisabet I. ließ es von dem Architekten Bartolomeo Francesco Rastrelli mit aufwendigen Spiegelelementen versehen und in der Neuen Eremitage von St. Petersburg einbauen, bevor dat kostbare Interiue um neue Elemente ergänzt in die erweiterte Sommerresidenz der Zaren, Zarskoje Selo (Puschkin) übersiedelte.

1941 von den Deuschen nach Königsberg (Kaliningrad) gebracht, ist das Bernsteinzimmer seit 1945 verschollen. Trotz zahlreicher Nachforschungen gibt es nach wie vor keine Gewissheit über seinen Verbleib. Nun haben russische Bernsteinmeister in jahrzehntelanger Kleinarbeit die aus Bernstein geschnitten, reich ornamentierten Wandverkleidungen rekonstruiert.

Elisabeth Pineau erzählt die aufregende Geschichte dieses geheimnisumwitterten »achten Weltwunders« von seiner Entstehung über sein mysteriöses Verschwinden bis hin zur kunstvollenden Wiederherstellung.

Text im Deutsch
Gebonden, 
In Winkelwagentje In Winkelwagentje In voorraadBij u in huis op: zaterdag


Pijbes, W., M is van meisjeWim Pijbes

A is van appel

Een kunst ABC

Prijs Euro 14.95

A is van Appel is een ABC-boek dat kinderen op een speelse, onnadrukkelijke manier laat kennismaken met kunst. Bij iedere letter uit het alfabet is een fragment van een schilderij afgebeeld. Zo staat de A voor de appel in een schilderij van Paul Cézanne, is I van iris geschilderd door Vincent van Gogh en wordt de letter L verbeeld door een leeuw van jan Breughel de Oude. Achter in het boek is een galerij van de complete schildeiijen opgenomen, die alle afkomstig zijn uit het Getty Museum in San Francisco.

A is van Appel is een aangepaste bewerking van A is for Artist. Deze Nederlandse editie is van de hand van Wim Pijbes, directeur van de Kunsthal in Rotterdam. Net als de succesvolle kunstboeken Kunst in de kijker en Dieren uit de kunst van Claire d'Harcourt biedt dit boek jonge kinderen een speelse introductie tot de wereld van de kunst.

Oorspronkelijke titel: A is for Artist
Vertaler en bewerker: Wim Pijbes

Gebonden, 

Niet meer leverbaar!


Maartje de Haan, StrandlevenMaartje de Haan

Strandleven

De negentiende eeuw

Prijs Euro 14.95

Het strandleven is in de negentiende eeuw een geliefd thema in de kunst. Van arme visser tot mondaine badgast, niemand ontkwam aan de aandacht van de kunstenaar. Door de eeuw heen zien we een verschuiving van de heroïek van het vissersbestaan naar het mondaine badleven, een ontwikkeling die prachtig kan worden geïllustreerd aan de hand van het werk van Jozef Israëls en zijn zoon Isaac.

Daartussen passeren de grote kunstenaars van die eeuw de revue. Blommers, Sadée, Mesdag, Jacob Maris, Breitner, Mauve, Toorop, zij en vele anderen vielen voor de magie en de schoonheid van het strand en de zee.

Niet meer leverbaar!


Loes de Jong, Dick Bode e.a., Egbert Estié en Porceleinfabriek KroonLoes de Jong, Dick Bode e.a.

Egbert Estié en Porceleinfabriek Kroon

Noordwijk 1906-1910

Prijs Euro 14.95

Voor de Nederlandse aardewerkindustrie rond 1900 is Egbert Estié (1865-1910) van groot belang geweest. In 1895 was hij medeoprichter van de Firma Wed. N.S.A. Brantjes en Co. in Purmerend, terwijl hij in 1898 de Plateelbakkerij Zuid-Holland in Gouda en in 19o6 de Porceleinfabriek 'de Kroon' in Noordwijk oprichtte.

De Porceleinfabriek 'de Kroon' was van 1906 tot 1910 gevestigd in Noordwijk en maakte sieraardewerk in de trant van het glanzende Gouds Plateel. Naast de beschrijving van de bedrijfsgeschiedenis, de schilders en de merken, worden de voor'de Kroon' zo kenmerkende abstract geometrische decors, uitgevoerd in felle kleuren alsmede de kleine productie gebruiksaardewerk en tegels uitgebreid in zowel woord als beeld onder de loep genomen.

Fotografie: Tom Haartsen

Niet meer leverbaar!


Femmie Markestein en Karin Wester, Poppenhuizen 1880-1980Femmie Markestein en Karin Wester

Poppenhuizen 1880-1980

Een wereld van illusie

Prijs Euro 14.95

Poppenhuizen 1880-1980 is een rijk geïllustreerd, handzaam overzicht van de ontwikkeling van het poppenhuis in het Nederland van de 19de en 20ste eeuw. De getoonde kinderpoppenhuizen worden uitvoerig beschreven en zijn afkomstig uit twee particuliere collecties.

De uiteenlopende salons, slaapkamers, keukens en badkamers van de verschillende poppenhuizen laten de ontwikkeling van het Nederlandse interieur zien. Van een 19de-eeuwse salon in een renteniershuis tot een deftige huiskamer uit 1928. Van een kruidenierswinkel tot een tienerkamer uit de jaren 70.

Poppenhuizen 1880-1980 geeft een levendig beeld van de ontwikkeling van het wonen in Nederland en biedt een schat aan informatie over vele poppenhuizen.

Fotografie: Janus Visser

Niet meer leverbaar!


L. Castelfranchi Vegas (Hrsg.), Europas Kunst um 1000L. Castelfranchi Vegas (Hrsg.)

Europas Kunst um 1000

950-1050

Prijs is niet bekend

Das Europa des Jahres 1000 war ein Europa des politischen und kulturellen Neubeginns nach dem Zerfall des karolingischen Reiches. Die ottonischen Kaiser - Namensgeber dieser Epoche in Deutschland - sicherten den Bestand des abendländischen Christentums und verschoben den politischen Schwerpunkt nach Osten.

Doch der kulturelle Aufbruch in das zweite Jahrtausend hatte mehr als nur ein Zentrum. Die Königreiche Westeuropas entwickelten eigene Kunstlandschaften, die vor allem durch das christliche Mönchtum mit europaweit tätigen Kongregationen wie Cluny in enger Verbindung standen.

Den vier Abschnitten - zur Kunst des Heiligen Römischen Reiches, im Königreich Frankreich, im angelsächsischen Südengland und in Flandern sowie im christlichen Spanien - sind Einführungen in den historischen und kulturellen Kontext der Gebiete vorangestellt.

Die Beiträge italienischer, französischer, englischer und spanischer Autoren präsentieren ein Panorama europäischer Kunst der Frühromanik von der Lombardei über die vieldiskutierte Buchmalereischule auf der Insel Reichenau bis hin zu den Gesamtkunstwerken der Architektur, Malerei und Plastik des Bischofs Bernward von Hildesheim. Neben Werken der monumentalen Baukunst in Burgund werden herausragende Einzelkunstwerke wie die Essener Madonna oder das Reliquiar der hl. Fides von Conques besprochen.

Text im Deutsch
Gebonden, 

Niet meer leverbaar!


Jan Jaap Heij, Vernieuwing & BezinningJan Jaap Heij

Vernieuwing & Bezinning

Nederlandse beeldende kunst en kunstnijverheid (1885-1935)

Uit de collectie van het Drents Museum

Prijs Euro 37.50

In dit boek wordt aan de hand van objecten uit de collectie van het Drents Museum een overzicht gegeven van zowel de beeldende als de toegepaste kunst uit de periode ca. 1885-1935. Een ware bloeiperiode in de geschiedenis van de Nederlandse kunst, waarvan het belang nauwelijks onder doet voor dat van de Gouden Eeuw. Kenmerkend is dat veel kunstenaars zich op meerdere werkterreinen hebben begeven, veelal gedreven door de wens een breder publiek te bereiken dan de gegoede elite.

Vernieuwing & Bezinning bevat beschrijvingen van onder andere schilderijen, tekeningen, meubelen, serviezen. Maar liefst 140 kunstenaars en 10 fabrieken worden besproken.
Hiermee geeft Vernieuwing & Bezinning en informatief en kleurrijk overzicht van de beeldende kunst en kunstnijverheid van omstreeks 1900.

Illustrator: T. Haartsen

Gebonden, 

Niet meer leverbaar!


Carel Blotkamp, Marjan Groot, Lieske Tibbe, Symbolisme in Nederland (1890-1935)Carel Blotkamp, Marjan Groot en Lieske Tibbe

Symbolisme in Nederland (1890-1935)

In het diepst van mijn gedachten...

Prijs Euro 29.95

Deze rijk geïllustreerde publicatie biedt een overzicht van het verloop van de symbolistische beweging in Nederland (1890-1900) en de doorwerking daarvan in de Nederlandse kunst en kunstnijverheid in het begin van de 20ste eeuw (1900-1935).

In het laatste decennium van de 19de eeuw introduceerden Jan Toorop, Johan Thorn Prikker, Antoon Derkinderen en R.N. Roland Holst het uit Frankrijk afkomstige symbolisme in de Nederlandse schilderkunst. Aan de hand van enkele zelfstandige hoofdstukken van vooraanstaande auteurs wordt inzichtelijk gemaakt hoe het symbolistische oeuvre van Toorop en Thorn Prikker en de gemeenschapskunst van Derkinderen en Roland Holst weerklank vonden in het vrije, toegepaste en monumentale werk van tijdgenoten, leerlingen en navolgers.

Het symbolisme heeft in Nederland kortstondig gebloeid maar grote invloed gehad op de ontwikkeling van de moderne kunst. Het heeft de weg bereid voor de geboorte van de abstracte kunst en geleid tot het ontstaan van de Stijlbeweging.

Gebonden, 

Niet meer leverbaar!


Spaanstra-Polak, B., Het Symbolisme in de Nederlandse schilderkunst 1890-1900Bertina Spaanstra-Polak

Het Symbolisme in de Nederlandse schilderkunst 1890-1900

Prijs Euro 39.90

Het antiquarisch zeer gezochte en zeldzame boek Het fin-de-siècle in de Nederlandse schilderkunst. De symbolistische beweging 1890-1900 van Bettina Spaanstra-Polak uit 1955, is een monument in de Nederlandse kunstgeschiedschrijving. Samen met de eveneens in de jaren vijftig verschenen dissertaties van Aleid Loosjes-Terpstra, gewijd aan de Nederlandse schilderkunst van 1900-1914, en van Hans Jaffé, gewijd aan De Stijl, legde dit boek de grondslag voor het onderzoek naar de geschiedenis van de moderne kunst in Nederland.

Dit standaardwerk verschijnt nu in herdruk onder de nieuwe titel Het Symbolisme in de Nederlandse schilderkunst 1890-1900 en voorzien van nieuw illustratiemateriaal in kleur.

In haar pioniersstudie beschrijft Polak hoe het symbolisme zich vanaf ongeveer 1890 in de Nederlandse schilderkunst begon te manifesteren, eerst bij Jan Toorop en vervolgens bij Johan Thorn Prikker, Antoon Derkinderen en Richard Roland Holst, die er elk een eigen kleur aan gaven. Aan deze kunstenaars zijn in het boek afzonderlijke hoofdstukken gewijd. Een uitvoerige appendix bevat een catalogue raisonné van hun fascinerende symbolistische werk uit de jaren negentig. Het slothoofdstuk behandelt andere kunstenaars zoals Floris Verster, H.A. van Daalhoff, Henricus en S. Moulijn.

Het Nederlandse symbolisme wordt bezien in een breed kader, met aandacht voor de sociaalculturele en religieuze achtergronden, voor de relatie met het symbolisme in Frankrijk, voor de inspirerende werking van de literatuur op kunstenaars, en met name voor het gebruik van symbolen en thema's zoals de fatale en de onschuldige vrouw, de anarchie en de arbeid. Het rijk geschakeerde beeld dat dit boek oproept, heeft na al die jaren nog niets aan overtuigingskracht ingeboet.

Gebonden, 
In Winkelwagentje In Winkelwagentje Snel leverbaarBij u in huis op: zaterdag


Corneille, Zinnenstrelende huiveringenAnnette da Graça en Corneille

Zinnenstrelende huiveringen

Erotische prenten en poëzie

Prijs Euro 19.90

Het werk van de bekende Nederlandse kunstenaar Corneille - dat zo vele mensen over de hele wereld aanspreekt - heeft vaak een sterk erotische lading. Hij is gefascineerd door vrouwen, liefde en erotiek: ze vormen zijn Leitmotiv. De erotische poëzie van Annette da Graça is, evenals het werk van Corneille, zeer toegankelijk en voor velen herkenbaar.

Dat de twee kunstenaars in Zinnenstrelende huiveringen  samenkomen, is dan ook bijna vanzelfsprekend. Een geraffineerde combinatie van woord en beeld!

Gebonden, 

Niet meer leverbaar!


Anne Berk, Body TalkAnne Berk

Bodytalk

De nieuwe figuratie in de Nederlandse beeldhouwkunst van de jaren negentig

Prijs Euro 24.95

Nadat lange tijd de abstractie de toon aangaf in de Nederlandse beeldhouwkunst, duiken er weer overal mensfiguren op, types waarmee iedereen zich kan identificeren. Ze gebaren naar ons, maar wat willen ze ons vertellen?

Kunstcritica Anne Berk bekijkt en interpreteert de beelden. Ze vraagt de makers naar hun motieven Kunstenaars stellen vragen over het bestaan, maar pasklare antwoorden ontbreken. In een tijd waarin de ‘grote verhalen’ hebben afgedaan, hebben veel beelden een open karakter. Er is niet één waarheid. De associatie van de toeschouwer is even belangrijk als de bedoeling van de kunstenaar.

Deelnemende kunstenaars zijn: Karin Arink, Antoine Berghs, Hans van Benthem, Tom Claassen, Alicia Framis, Michel Huisman, Heringa/VanKalsbeek, Axel en Helena van der Kraan, Lidy Jacobs, Joep van Lieshout, Hieke Luik, Mark Manders, Hanna Mobach, Els Snijder, Elizabet Stienstra, David Vandekop, Henk Visch, Christina Wisse en Lie van der Werff.

Niet meer leverbaar!


Rubens, Nav Lille 2004 Capitale Europienne de la CultureRubens

Palais des Beaux-Arts Lille

Lille 2004 Capitale Européenne de la Culture

Prijs Euro 51.94

Peter Paul Rubens geïnterviewd door Arnauld Brejon de Lavergnée

A.B.L. - Wat voor iemand bent u?

P.P.R. - Ik schrijf veel, vooral naar mijn vrienden. 'Ik ben een vredelievend man. Ik heb lak aan oorlogen, processen, openbare geschillen en twisten. Ik vind dat ieder moet krijgen wat hem toekomt.

A.B.L. - Heb ik niet horen zeggen dat u verzamelaar bent?

P.P.R. - 'Ik heb op mijn reizen geen enkele gelegenheid voorbij laten gaan om antiquiteiten in openbare en privé-verzamelingen van dichtbij te bekijken, en voor curiosa had ik altijd gereed geld bij de hand.'

A.B.L. - Voor welke Europese hoven hebt u gewerkt?

P.P.R. - Voor Engeland, Spanje, Frankrijk ... 'Het valt mij dikwijls op dat vorsten er ellendig aan toe zijn. Ik heb daar maar één verklaring voor: dat de rijkdommen van de wereld in handen zijn van een groot aantal particulieren.' 'Dat ik op mijn reizen zo veel verschillende landen kan aandoen, dat zint me wel...'

A.B.L. - Bewaart u goede herinneringen aan Frankrijk?

P.P.R. - Ik versta die Franse manie voor duels niet. In Parijs kom je heel mooie vrouwen tegen, 'reserveer voor mij, voor de derde week, de beide dames Capaïo van de rue du Vertbois, want ik ben zinnnens drie studies van zeemeerminnen op ware grootte te maken en die drie [sic] dames kunnen mij daarbij van groot nut zijn: ze hebben niet alleen sprekende gezichte, maar ook van dat prachtige zwarte haar ...'

Citaten ontleed aan de correspondentie van Rubens.

Gebonden, 

Niet meer leverbaar!


Bakker, B., Landschap en WereldbeeldBoudewijn Bakker

Landschap en Wereldbeeld

Van Van Eyck tot Rembrandt

Prijs Euro 34.90

Het landschap is vanouds een van de populairste onderwerpen in de Hollandse schilderkunst. Een vaak gestelde vraag is of zo'n landschap alleen zichzelf voorstelt of dat het ook een extra betekenis heeft. Om deze vraag te beantwoorden onderzoekt Boudewijn Bakker in dit boek hoe er in de vijftiende, zestiende en zeventiende eeuw werd gedacht over de natuur en over de plaats van de mens en kunstenaar daarin. Een belangrijk kenmerk van het premoderne wereldbeeld is dat alle zichtbare dingen als teken, symbool of gelijkenis kunnen verwijzen naar andere (zichtbare of onzichtbare) dingen, en zo, naast de bijbel, een onuitputtelijk reservoir van geloofswaarheden en levenswijsheden vormen.

Volgens de traditionele opvatting was het de taakvan de schilder om deze kennis in picturale vorm zichtbaar te maken voor zijn publiek - vaak ook in de vorm van een panoramisch, quasi-wereldomvattend wereldlandschap. Het is duidelijk dat het geschilderde landschap, op die manier bekeken, veel meer inhoud heeft dan men gewoonlijk aanneemt.

De auteur benadert deze thematiek vanuit het gezichtspunt van de schilder (Van Eyck, Bruegel, Rembrandt), de filosoof/theoloog (Dionysius de Kartuizer, Calvijn), de geograaf (Abraham Ortelius), de prentuitgever (Claes Jansz Visscher), de kunstenaar/schrijver (Karel van Mander) en de dichter (Huygens, Vondel). Veel van de door Bakker gebruikte bronnen worden hier voor het eerst beschouwd vanuit hun betekenis voor de landschapsschilderkunst.

Gebonden, 

Niet meer leverbaar!


M. Westermann, Johannes Vermeer (1632-1675)Mariët Westermann

Johannes Vermeer (1632-1675)

Prijs Euro 14.95

Dit Dossier geeft een frisse kijk op de vernieuwende rol die Vermeer speelde in de Nederlandse schilderkunst van de 17de eeuw. Leidraad zijn de vier schilderijen van Vermeer uit het bezit van het Rijksmuseum, die zijn gehele loopbaan vertegenwoordigen.

Als toegewijd en visueel buitengewoon gevoelig kunstenaar maakte Vermeer gebruik van optische instrumenten als de camera obscura om de perspectief te bepalen en een nieuwe schilderkunstige visie te ontwikkelen. Vermeers milieu in Delft was de voedingsbodem voor deze moderne kunst. Gerenommeerd tijdens zijn leven maar lange tijd na zijn dood miskend, is Vermeer nu een meester die terecht wereldfaam geniet.

Vertaler: R. Verhoef
 
Tekst in het Nederlands

Prijs Euro 14.95

Niet meer leverbaar!


Albert Eckhout een Holandse kunstenaar in BrazilieAlbert Eckhout

Een Hollandse kunstenaar in Brazilië

Prijs Euro 39.95

Albert Eckhout: Een Hollandse kunstenaar in Brazilië is een uitgebreide en rijk geïllustreerde uitgave over leven en werk van de weinig bekende schilder Albert Eckhout (c. 1610-1666).

Samen met de Haarlcmse landschapschilder Frans Post (c.1612-1680) was Eckhout in Brazilië werkzaam aan het hof van Johan Maurits (1604-1679), graaf van Nassau-Siegen.

De militair Johan Maurits, die ook bekendheid geniet als de bouwheer van het Haagse Mauritshuis, was van 1636 tot 1644 gouverneur-generaal van de Nederlandse kolonie in Noordoost-Brazilië. Als verlicht heerser was hij niet alleen geïnteresseerd in de winstgevendheid van het land, maar ook in de bevolking en het planten- en dierenrijk.

Eckhout geniet vooral bekendheid als schilder van een reeks voorstellingen van de inwoners van Brazilië en een set van 12 stillevens, die zich alle sinds 1654 in Kopenhagen bevinden. Zij kwamen daar terecht als schenking van Johan Maurits aan de Deense koning Frederik III. Behalve schilder was Eckhout echter ook een begenadigd tekenaar.

Zijn tekeningen van de Braziliaanse mensen, planten en dieren getuigen van een uitstekend observatievermogen. Daarnaast vormen de bladen evenals de schilderijen een unieke bron van informatie over het zeventiende-eeuwse Brazilië.

Gebonden, 

Niet meer leverbaar!


Leonardo kunst en wetenschapE. Crispino en C. Pescio (red.)

Leonardo

Kunst en wetenschap

Prijs Euro 9.95

Leonardo da Vinci, wie kent zijn naam niet? En wie heeft nooit een afbeelding gezien van zijn 'Mona Lisa'? Maar wie was deze man echt? Welke opleiding volgde hij, wat waren zijn ideeën? Hoe leefde hij?

Zijn leven werd door de jaren heen door nieuwsgierigheid voortgestuwd. Zijn interesses bestreken vele gebieden, zoals astronomie, architectuur, anatomie en hydraulica. Maar ook het vliegen van vogels en oorlogstuig. En niet te vergeten het schilderen!

Deze unieke mix van kunst, wetenschap en technologie staat centraal in dit boek. We maken kennis met een exponent van de Italiaanse renaissance. De meer dan tweehonderdvijftig illustraties getuigen van de genialiteit van deze kunstenaar en wetenschapper.

Vertaler: J. Benschop-Plokker

Niet meer leverbaar!


J. Kalasjnik, Grieks GoudJoeri Kalasjnik

Grieks Goud

Uit de schatkamers van de Hermitage

Prijs Euro 22.50

In de eerste helft van de igde eeuw werden in grafheuvels aan de noordkust van de Zwarte Zee opmerkelijke vondsten gedaan: Griekse vazen, houten sarcofagen en veel goud. De sieraden zijn vooral te danken aan de rijke dodencultuur van all de plaatselijke nederzettingen. Aanvankelijk werden de opgravingen geleid door nog onervaren archeologen. In de loop van de tijd kwam het onderzoek onder de verantwoordelijkheid van de Keizerlijke Archeologische Commissie onder leiding van Sergej Grigorjevitsj Stroganoff.

De gouden sieraden die op en bij de overledenen waren meegegeven, bleken in een uitzonderlijk goede staat te zijn bewaard: van fragiele gouden olijfkransen tot fraaie oorhangers, kettingen en ornamenten ter versiering van het hoofd.

De juwelen kregen een plaats in de schatkamers van het Winterpaleis, nu het Staatsmuseum de Hermitage, te Sint Petersburg.

Grieks Goud is de eerste tentoonstelling die in de Hermitage Amsterdam van start gaat, en is samengesteld door Joeri Kalasjnik, hoofd van de afdeling Antieke Wereld van het Staatsmuseum de Hermitage.

Gebonden,

Niet meer leverbaar!


Co Westerik, Co Westerik - tekeningen / aquarellenCo Westerik

Co Westerik - tekeningen / aquarellen

Met CD-Rom

Prijs Euro 69.50

Het indringende werk van kunstenaar Co Westerik mag zich al decennialang verheugen in belangstelling van kunstliefhebbers en musea uit binnen- en buitenland. Binnen het omvangrijke oeuvre van Westerik is een sleutelrol weggelegd voor tekeningen en aquarellen. Des te opmerkelijker is het dat zijn ‘werk op papier’ nog niet eerder werd gebundeld. Deze overzichtscatalogus met vele tekeningen in zwart/wit en meer dan 250 kleurenafbeeldingen betekent dan ook in alle opzichten een unieke uitgave.

'Het zichtbaar maken van een onderliggende realiteit' vormt een belangrijke drijfveer voor Co Westerik. In het papier vindt hij een ideaal medium om subtiele emoties als angst, verdriet en eenzaamheid te vangen. In deze hoogwaardige uitgave is dan ook veel zorg besteed aan de reproducties om deze emoties optimaal over te brengen.

De bijschriften in deze luxe uitgave zijn verzorgd door Véronique Baar die toegang kreeg tot het persoonlijke archief van de kunstenaar. Het werk van Co Westerik wordt verder omlijst door essays van kunsthistoricus Cor Blok en schrijfster Anna Enquist. Een biografie van de in 1924 geboren Co Westerik maakt dit standaardwerk compleet.

De bij het boek behorende CD-rom biedt de mogelijkheid om het werk van Westerik tot in detail te bekijken, alsmede de documentatie . Alle werken, waarvan de vroegste dateren uit 1943, zijn op de CD-rom terug te vinden. Het is onder meer mogelijk te zoeken op jaar, titel, collectie en materiaal.

Gebonden, 

Niet meer leverbaar!


Frans Duister, Theo Swagemakers 1898-1994Frans Duister

Theo Swagemakers 1898-1994

Schilder tussen proza en poëzie

Prijs van Euro 32.00 voor Euro 25.00

Voor het eerst worden de verschillende aspecten van de schilderkunst van Theo Swagemakers in een breed opgezette monografie behandeld.

Dit boek geeft niet alleen een overzicht van zijn levensloop, maar plaatst Swagemakers evenzeer in zijn tijd, zodat er vanuit zijn leven en werk ook een tijdsbeeld wordt geschetst. Met daarin lijnen naar verschillende kringen van kunstenaars en opvattingen over kunst waarmee hij' artistiek en sociaal in aanraking kwam.

Nieuwe gegevens uit archieven en nagelaten documentatie zijn in dit boek opgenomen. Met de bedoeling Theo Swagemakers zo volledig mogelijk te belichten voor zover dat mogelijk is.

Gebonden, 
In Winkelwagentje In Winkelwagentje In voorraadBij u in huis op: zaterdag


Edward Lucie-Smith, American RealismEdward Lucie-Smith

American Realism

Prijs Euro 29.95

This lavishly illustrated book explores the tremendous scope, richness, toughness, sensibility and liveliness of the American realist tradition. Sixteen sections discuss and display the finest and most important work of different artists, groups, schools and periods - including American Impressionism, the Ashcan School, Precisionism, American Scene Painting, Edward Hopper, Urban realism, Photorealism and Postmodern realism today - and provide convincing proof that the American realist legacy occupies an unparalleled position in the world art of the past one hunderd years.

In this important critical synthesis, Edward Lucie-Smith discusses the work of the pioneering masters of American realism, such as Thomas Eakins, Mary Cassatt, Charles Sheeler, Thomas Hart Benton, Georgia O'Keeffe and Andrew Wyeth. He adds a major new dimension in his examination of the work of contemporary realist painters: those currently acknowledged as major figures, such as Wayne Thiebaud and Leon Golub, but also those whose reputations and contribution have only fairly recently been fully apprciated, among them Isabel Bishop, Alice Neel, Fairfield Porter, Jeff Koons and Eric Fischl.

The book thus shows how American realism continues to flourish in the United States today as strongly as it has in the past. A magnificant volume, with over one hunderd colour plates, American Realism both celebrates and reveals the strengths of a great American legacy.

Text in English, 
In Winkelwagentje In Winkelwagentje


Louk Tilanus, Theo van de VathorstLouk Tilanus

Theo van de Vathorst

Het beeld en het verhaal

Prijs Euro 19.50

Theo van de Vathorst (1934) kreeg zijn opleiding aan de Rijksakademie te Amsterdam. Zijn werk bouwt voort op de wereldwijde traditie van de uitbeelding van de menselijke figuur, voor hem zijn de mogelijkheden daarvan onuitputtelijk. Behalve met Europese cultuur voelt hij zich ook verwant met de buiten-Europese culturen. Maar traditie en verwantschap zijn slechts facetten en allesbehalve bepalend: zijn werk blijft verrassen.

Hij ontwierp portretten (onder andere van Wim Sonneveld en Anton Gesink), vrijstaande sculptuur, penningen en reliëfs. Een beeld moet voor hem ‘een compleetheid in zichzelf’hebben, de indruk geven dat het uit één vloeiende beweging is ontstaan. Ook humor speelt in het werk een wezenlijke rol.
 
Ingenaaid

Prijs Euro 19.50

Niet meer leverbaar!

Gebonden luxe editie

Prijs Euro 225.00

Niet meer leverbaar!


Magne Bruteig

Munch

Tekeningen

Prijs Euro 33.40

Een selectie uit de schetsboeken geeft inzicht in het creatieve proces van een van de voornaamste voorlopers van het expressionisme Aan de hand van meer dan 80 (kleuren) illustraties - tekeningen, aquarellen, pastels - brengt dit boek het verhaal van het leven en werk van Edvard Munch (1863-1944). Zijn geliefkoosde thema's - familie, ziekte en dood, angst, liefde, arbeiders -komen duidelijk naar voren en brengen de verschillende periodes van zijn artistieke creatie opnieuw tot leven.

Munchs tekeningen vormen de basis van zijn kunst. De kunstenaar tekende voortdurend en bijna overal: op reis, in cafés, in het theater, buitenshuis, thuis en - uiteraard - in zijn atelier. Hij tekende dieren, de natuur, architectuur, maar vooral mensen: familie en vrienden, kinderen en arbeiders, bur-gers en bohémiens, meerminnen en madonna's.

Het Munch Museum in Oslo bezit zo'n 150 schetsboeken van Munch. Vooral als jonge kunstenaar vulde hij deze boeken enthousiast met pretentieloze tekeningen van het voorbijgaande moment, tijdens zijn vele reizen. De hier getoonde selectie uit de schetsboeken gunt ons een blik op het creatieve proces zoals zich dat bij de kunstenaar voltrok. Het is fascinerend te zien hoe de aanzet voor een schilderij zich ontwikkelt en wordt beïnvoed door andere ideeën, om uiteindelijk onmiskenbaar te verwijzen naar het `afgewerkte' resultaat. Of - en dit kan even boeiend zijn -het proces kan tot stilstand komen.

De selectie van bijna 100 tekeningen uit de 4.500 die zich in het Munch Museum bevinden, werd enkel op basis van kwaliteit gemaakt. Daarnaast is gekozen voor werken die een zo breed mogelijk beeld van Munch als tekenaar brengen: zijn verschillende stijlen, technieken en belangrijkste thema's; Munch als een jonge, rijpe en oude kunstenaar.

Vertaler: Barbara Costermans

Niet meer leverbaar!


Vigue, J., Grote meesters van de kunst SchilderessenJordi Vigué

Grote Schilderessen

Grote meesters van de westerse schilderkunst

Prijs Euro 14.95

Bij 'grote meesters' denken we meestal onwillekeurig aan mannen. Dat vele bijzonder getalenteerde kunstenaressen evengoed hun stempel op de kunstgeschiedenis hebben gezet, bewijst deze prachtige kunstgids.

Hierin zijn 84 grote namen verzameld: Artemisia Gentileshi, Maria Sibylla Meriam, Elisabeth Vigée-Lebrun, Rosa Bonheur, Elizabeth Siddal, Mary Cassatt, Georgia O'Keeffe, Frida Kahlo, Judy Chicago en vele anderen. Sommigen terecht wereldberoemd, terwijl anderen ten onrechte voor het eerst in een dergelijke kunstgids zijn opgenomen.

Van iedere schilderes zijn schitterende kleurenreproducties van hun belangrijkste werken opgenomen, een chronologie en een beknopte levensbeschrijving. De kunstwerken zijn voorzien van een boeiende uitleg van de betekenis, symboliek en gebruikte technieken.

Alle grote kunststromingen zijn vertegenwoordigd in deze handzame, uitgebreide en gemakkelijk te raadplegen kunstgids. Ideaal om mee te nemen naar een museum   of als u de wereld van de kunst thuis wilt ontdekken.

Redactie: V. Stanley
Vertaler: Concorde Vertalingen

Niet meer leverbaar!


Vigue, J., Grote meesters van de Westerse kunstJordi Vigué

Grote meesters van de Westerse kunst

Prijs Euro 14.95

Grote meesters van de westerse schilderkunst toont het mooiste werk van 75 grote meesters van zeven eeuwen westerse kunst. Giotto, Jan van Eyck, Michelangelo, Caravaggio, Frans Hals, Rembrandt, Van Gogh, Andy Warhol, om maar enkelen te noemen.

Van iedere kunstenaar zijn schitterende kleurenreproducties van hun belangrijkste werken opgenomen, een chronologie en een beknopte levensbeschrijving. De kunstwerken zijn voorzien van een boeiende uitleg van de betekenis, symboliek en gebruikte technieken.

Alle grote kunststromingen zijn vertegenwoordigd in deze handzame, uitgebreide en gemakkelijk te raadplegen kunstgids. Ideaal om mee te nemen naar een museum, of als u de wereld van de kunst thuis wilt ontdekken.

Redactie: V. Stanley
Vertaler: Concorde Vertalingen

Niet meer leverbaar!


De natuur als atelierDe natuur als atelier

Het Franse landschap van Corot tot Cézanne

Prijs Euro 27.50

De natuur als atelier - Het Franse landschap van Corot tot Cézanne toont de voor de moderne kunst cruciale ontwikkeling van het 19de-eeuwse landschap aan de hand van be roemde schilderijen van kunstenaars als Géricault, Corot, Courbet, Monet, Pissarro, Cézanne, Puvis de Chavannes en Gustave Doré.

In De natuur als atelier komen verschillende opvattingen aan de orde: het geïdealiseerde landschap uit de traditie van Poussin, het landschap als spiegel van de ziel uit de Romantiek, het realistische landschap, het schilderen in de vrije natuur van de School van Barbizon en de fascinatie voor het licht in het werk van de impressionisten.

Al deze kunstwerken zijn afkomstig uit de rijke verzameling van Petit Palais, Musée des Beaux Arts de la Ville de Paris.

Vertalers: N. van Maaren, F.-W. Kaiser en M.-N. Rio

In Winkelwagentje In Winkelwagentje Snel leverbaarBij u in huis op: zaterdag


H. Honour, Algemene kunstgeschiedenisHugh Honour & John Fleming

Algemene kunstgeschiedenis

13e druk

Prijs Euro 75.00

'Een gezaghebbende en meesterlijke synthese. Een modelvoorbeeld van een tekst die begrijpelijk is zonder dat daaraan diepergravende observaties zijn opgeofferd. Toegankelijk voor studenten en van belang voor kunsthistorici.'
- juryrapport van Mitchell Prize for the History of Art

Met 1372 illustraties, waarvan 585 in kleur, 20 kaarten, 122 doorsneden en 22 tijdstabellen.

Vertalers: P. Creemers, N. van Maaren en S. de Vries

Gebonden, 

Niet meer leverbaar!


Schellekens, C., Bloemen van verlangenClaudia Schellekens

Bloemen van verlangen

Zeven eeuwen bloemen in de kunst

Prijs Euro 16.50

Bloemen oefenen een sterke aantrekkingskracht op mensen uit. We zien ze dan ook op alle belangrijke momenten in het leven opduiken, doorgaans in een zeer betekenisvolle rol. Het is dan ook niet verwonderlijk dat bloemen een geliefd thema vormen in de kunst.

Dit boek geeft voor een breed geïnteresseerd publiek een overzicht van de bloem in de beeldende kunst. Dit gebeurt aan de hand van de grote levensthema’s met veel prachtige kleurenillustraties en toegankelijke teksten.

Niet meer leverbaar!


Barbara & René Stoeltie, Adieu RijksmuseumBarbara & René Stoeltie

Adieu Rijksmuseum

Prijs Euro 34.95

Het Rijksmuseum gaat verbouwen. Na ruim een een eeuw intensief gebruik van Pierre Cuypers’ creatie aan het Museumplein is een ingrijpende renovatie noodzakelijk. In de loop der jaren is, vooral aan het interieur, zoveel gesleuteld dat van Cuypers’ originele ontwerp weinig over is.

Aan de buitenkant bleven de gevels glorieus bewaard, maar de binnenkant van de meer dan honderdjarige toont duidelijk de littekens van vele grote en kleine operaties, slechts zelden verzacht door plastische chirurgie. Tijdens de komende verbouwing zullen de Spaanse architecten Cruz en Ortiz de oorspronkelijke structuur voor een groot deel herstellen.

Aan de vooravond van de grootscheepse renovatie namen auteur en fotograaf Barbara en René Stoeltie een kijkje voor en achter de schermen. De Stoelties genieten internationale bekendheid door hun baanbrekende werk in het vastleggen van interieurs. Ze reizen de wereld over op zoek naar de boeiendste interieurs, die zij vervolgens op hun eigen karaktervolle wijze fotograferen en beschrijven. In hun werk draait het veel meer om details en associaties dan om een precieze registratie van all onderdelen van een interieur.

Volgens directeur Ronald de Leeuw hebben zij een scherp oog voor de dingen waar velen omheen kijken. Zij zagen de schoonheid van het museum, maar ook de onvolkomenheden. In indringende beelden legden zij zowel de sleetsheid als de indrukwekkende pracht vast. Met opvallende foto’s en aanstekelijke teksten geven ze een prachtig en ook persoonlijk beeld van dit wereldberoemde gebouw.

Tekst in het Nederlands; Text in English; Gebonden,
In Winkelwagentje In Winkelwagentje Snel leverbaarBij u in huis op: zaterdag


Lein,Van GoghEdgar Lein

Van Gogh

Prijs Euro 19.95

Krachtige penseelstreken en schitterende kleuren kenmerken het werk van Vincent van Gogh, de wegbereider van de moderne schilderkunst. Werken als De brug van Langlois in Arles en Irissen worden voor hoge bedragen geveild; geen overzicht van de schilderkunst kan zijn naam onvermeld laten.

Dit boek vertelt zijn levensverhaal aan de hand van de briefwisseling met zijn broer Theo, maar vooral in 200 schitterende kleurenreproducties van de mooiste schilderijen die Vincent van Gogh de wereld nagelaten heeft.

Gebonden, 2,5 kg, 

Niet meer leverbaar!


Rolf Toman (red.), Romaanse kunstRolf Toman (red.)

Romaanse kunst

Architectuur - Schilderkunst - Beeldhouwkunst

Prijs is niet bekend

De periode van de romaanse kunst - tussen 1000 en 1250 - was de eerste waarin een middeleeuwse stijl gelijktijdig in heel Europa opgang deed.

Het is de bloeiperiode van kloosters en ridders, een tijd doordrongen van het christendom: het hoogtepunt van de westerse religieuze kunst.

Vertaler: Studio Imago
Tekst: Ulrike Laule - Uwe Geese
Fotografie: Achim Bednorz

Gebonden, 

Niet meer leverbaar!


Rolf Toman (red.), Barok en RococoRolf Toman (red.)

Barok en Rococo

Architectuur - Schilderkunst - Beeldhouwkunst

Prijs is niet bekend

De barok - van 1600 tot 1700 - begon in Rome en verspreidde zich vandaar over de Europese hoven. Pausen, koningen en de hoge adel gebruikten de architectuur en de beeldende kunsten om het grote wereldtheater te ensceneren.

Tegenpolen van de pracht en praal aan de hoven zijn - als spiegel van de burgerlijke levensvormen - de Hollandse schilderkunst in de 17e eeuw en het intiemere rococo in de 18e eeuw.

Vertaler: Studio Imago
Tekst: Barbara Borngässer
Fotografie: Achim Bednorz

Gebonden, 

Niet meer leverbaar!


Liefde uit de HermitageV. Boele, M. Mensjikova, E. Schreuder (red.)

Liefde uit de Hermitage

Prijs Euro 32.50

Liefde is van alle tijden, van alle mensen

Door de eeuwen heen blijft de liefde de belangrijkste menselijke emotie. Niet voor niets is de liefde daarom ook het meest gebruikte onderwerp in de beeldende kunst. Met dit idee maakte De Nieuwe Kerk in Amsterdam een selectie uit de omvangrijke collectie van een van de beroemdste musea in de wereld: het Staatsmuseum de Hermitage in Sint-Petersburg.

In de winter van 2003/2004 vertellen ruim 250 meesterwerken uit dit museum het ontroerende en eeuwigdurende verhaal van de liefde met topstukken van kunstenaars als Rodin, Lorenzo Lotto, François Boucher, Antonie van Dyck, Kees van Dongen, Maurice Denis maar ook spectaculaire voorbeelden van Griekse, Romeinse, Egyptische, Russische én Aziatische kunst en zelden vertoonde werken uit de schatkamers van de Hermitage.

De tentoonstelling vormt de Nederlandse afsluiting van de 300-jarige herdenking van de stichting van de stad Sint-Petersburg.

Deze bijzondere publicatie, die verschijnt naar aanleiding van deze tentoonstelling, werd geschreven door tientallen conservatoren van de Hermitage in Sint-Petersburg. Daarnaast nodigde De Nieuwe Kerk vier Nederlandse schrijvers uit voor de inleidende essays. De schrijver en Libris winnaar Abdelkader Benali neemt de beroemde verhalen van de Liefde voor zijn rekening terwijl historica Reinildis van Ditzhuyzen de rituelen rondom de Liefde beschrijft.

In zijn essay over de betaalde liefde daalt classicus Hein van Dolen af naar de riolen van de Romeinse paleizen en kunsthistorica Marieke de Winkel vertelt tot slot waar alle symboliek rondom de liefde vandaan komt. De publicatie is volledig in kleur geïllustreerd en geeft een prachtig beeld van de breedte en rijkdom van de verzameling van de Hermitage.

Vertaler: A. Bijl

Gebonden, 

Niet meer leverbaar!


J. Treuherz, Dante Gabriel RossettiJ. Treuherz, E. Prettejohn en E. Becker

Dante Gabriel Rossetti

Prijs Euro 37.50

Dante Gabriel Rossetti was onmiskenbaar een van de meest opwindende kunstenaars van de prerafaëlieten, de kunstenaarsgroep die in de tweede helft van de negentiende eeuw met een terugkeer naar de middeleeuwse traditie de oprechte eenvoud en bezieling wilde laten terugkeren in de kunst.

Rossetti gaf aan dit uitgangspunt vanaf 1860 een geheel eigen invulling in de voor hem zo karakteristieke vrouwenportretten, geïnspireerd op vroeg Italiaanse Renaissance portretten. Het zijn roodharige femmes fatales in een omgeving vol verborgen symboliek; aantrekkelijk maar tegelijk afstandelijk.

Tijdens zijn leven waren Rossetti's schilderijen bijna alleen in particuliere collecties te vinden en nauwelijks te zien voor het publiek. De intrigerende verhalen die de ronde deden over zijn liefdesaffaires en zijn bohémienachtige bestaan, droegen bij aan de mythevorming.

Wie was Rossetti en hoe moet zijn kunst begrepen worden? Deze publicatie geeft een volledig overzicht van Rossetti's kunst: de middeleeuwse onderwerpen, de karakteristieke vrouwenportretten, zijn inspiratiebronnen zoals Elizabeth Siddal en de symbolische gelaagdheid ervan. Ook wordt de acceptatie en appreciatie van zijn werk beschreven. De uitgebreide catalogus biedt een compleet overzicht van de belangrijkste Rossetti-werken, en plaatst de schilderijen in hun tijd en context.

Redactie: E. Becker, S. Bogman
Vertaler: E. Dabekaussen, T. Maters

Gebonden, 
In Winkelwagentje In Winkelwagentje Snel leverbaarBij u in huis op: zaterdag


Marjan van Heteren e.a., Jacob MarisMarjan van Heteren e.a.

Jacob Maris (1837-1899)

Ik denk in mijn materie

Prijs Euro 27.50

Wat hij ons bracht [...] was de glorie van het licht, schreef een tijdgenoot over Jacob Mans. Deze oudste telg uit het beroemde schildersgeslacht is een van de voornaamste meesters van de Haagse School. Zijn werk werd zowel - nationaal als internationaal bijzonder gewaardeerd; met scheepsladingen tegelijk verdween het naar het buitenland. In dit boek is een groot deel van Mans' oeuvre bijeen gebracht, met werken uit Nederlandse en buitenlandse musea en particuliere collecties.

In Jacob Maris (1837-1899). Ik, denk in mijn materie wordt een nieuw beeld geschetst van dit kunstenaarsleven. Voor het eerst staat Mans in het volle licht en treedt hij buiten de context van zijn familieleden en de schilders van de Haagse School.

Diverse kunsthistorische experts beschrijven zijn ontwikkeling in Den Haag, Antwerpen en Parijs, zijn contacten met kunsthandel Goupil en de waarderingsgeschiedenis van zijn werk. Ook het materiaaltechische aspect van Mans' kunst komt aan bod, naar aanleiding van de conditie waarin een aantal schilderijen verkeert.

In de rijk geïllustreerde catalogus worden Mans' lieflijke figuurstukken, de portretten van zijn kinderen, de krachtig geschilderde landschappen en de 'geboetseerde' stadsgezichten uit zijn Haagse tijd onder de loep genomen.

Met dit kleurrijke, veelzijdige overzicht krijgt het oeuvre van deze Hollandse impressionist voor het eerst de aandacht die het verdient.

Niet meer leverbaar!


Johan Barthold JongkindJohan Barthold Jongkind

Prijs Euro 34.50

Johan Barthold Jongkind (1819-1891) kan worden beschouwd als pionier van het impressionisme. Een groot deel van zijn leven bracht hij door in Parijs, waar hij werd opgenomen in de kring van kunstenaars die voorstander waren van het schilderen naar de vrije natuur.

Ook Jongkind werkte volgens deze traditie en zijn manier van waarnemen was van invloed op kunstenaars als Monet en Boudin. Door zijn realistische werkwijze werd zijn werk soms geweigerd op de jaarlijkse Salon en belandde het op de Salon des Refusée - de Salon van geweigerde kunstenaars.

Vanaf dat moment werd Jongkind beschouwd als avant-garde kunstenaar en geprezen door kunstcritici en schrijvers als Baudelaire en Emile Zola.

In dit boek wordt uitgebreid ingegaan op het leven en werk van deze kunstenaar; op zijn verblijf in Nederland, Parijs en Normandië en zijn relatie met Monet. Ook wordt ruim aandacht besteed aan zijn aquarellen en etsen. Deze publicatie schetst zo een helder beeld van de originaliteit en de bijzondere visie van Johan Barthold Jongkind.

Gebonden, 

Niet meer leverbaar!


Felix-faure, l., Aquarelleren in NederlandLaurent Félix-Faure

Aquarelleren in Nederland

Zoeken naar het licht

Prijs Euro 24.90

De aquarel als schildertechniek is feitelijk ontstaan in een historisch gezien korte tijdsspanne. Na de bloeitijd in de negentiende eeuw lijkt het echter alsof de aquareltechniek is stil blijven staan in de beeldvorming die de maatschappij ervan heeft. Aquarelleren in Nederland wil die beeldvorming doorbreken door zichtbaar te maken hoe eigentijdse kunstenaars de aquarel als expressiemiddel gebruiken met geheel eigen mogelijkheden in vorm, kleur en transparantie.

Het eerste deel van het boek schetst de ontwikkeling van de aquarel als zelfstandige en volwaardige kunstvorm: techniek en eerste toepassingen in de zeventiende en achttiende eeuw, toespitsend naar Nederlandse aquarellisten vanaf het begin van de negentiende eeuw, Haagse Schoolkunstenaars als Weissenbruch en de gebroeders Maris tot aquarellisten uit de twintigste eeuw als Rudolf de Bruyn Ouboter, Kees Verwey en Sierk Schröder.

In het tweede deel van het boek komen 27 hedendaagse aquarellisten aan bod die aangeven hoe zij werken en wat hun visie is, in praktische en in artistieke zin. Door een wisselwerking van eigenzinnige kunstenaarsvisies en beschouwend commentaar ontstaat een beeld van de vele mogelijkheden van de aquarel als kunsttechniek. Een beeld dat zowel voor kunstliefhebbers als voor de vele honderdduizenden mensen die zelf aquarelleren uiterst inspirerend is.

Gebonden, 

Niet meer leverbaar!


Barbara Kruijsen, De Kunst van het BewarenBarbara Kruijsen

De Kunst van het Bewaren

Restauratie en conservering van kunstvoorwerpen

Prijs Euro 22.95

Waarom mag je in een museum niet met flitslicht fotograferen? En je hoort wel eens dat het poetsen van zilver niet goed is, maar je wilt ook niet dat het er zwart en aangeslagen uitziet.

De Kunst van het Bewaren geeft voor het eerst in Nederland in heldere taal een overzicht van restauratietechnieken. De uitgave is bestemd voor een breed geïnteresseerd publiek en rijk geïllustreerd. Niet alleen schilderijen en zilver, maar ook beelden, meubelen, boeken, papier, lijsten, textiel, keramiek en glas komen aan de orde.

De lezer kijkt mee over de schouders van vele experts en kan zo het fascinerende proces van conservering en restauratie volgen, met onder andere de allernieuwste technieken, van zowel oude als moderne kunst. Ook de ethische aspecten - wanneer en op welke wijze is restauratie verantwoord - worden toegelicht.

In het boek staan ook allerlei 'tips voor thuis'. Liefhebbers kunnen er met deze informatie voor zorgen dat hun eigen kunstbezittingen zo goed mogelijk bewaard blijven.

Niet meer leverbaar!


Terug naar pagina 1



Vóór 18:00 besteld: Morgen in huis!
Zo'n 40,000 titels kunt u, bij betaling vóór 18:00 (op werkdagen), de volgende dag al in huis hebben. Geldt bij betaling via iDeal.
Lees de exacte voorwaarden s.v.p.
Terug naar de hoofdindex
 Terug naar onze hoofdindex

 Naar de top van de pagina
Stuur ons een E-Mailtje: info@nnbh.com
 Vragen? Stuur een E-Mailtje
Bij de kassa kunt u afrekenen
 Afrekenen kunt u bij de kassa 
© Copyright 1997-2008 Noord Nederlandsche Boekhandel. Disclaimer